当 Viviane Valenta 不设计网站和移动应用程序时，她会投入她对数字插图的热情，并经营自己的网店。无论是制作贴纸，还是将名画中的人物变成猫，她都肩负着通过自己的设计传播快乐的使命。我们很高兴与您分享她的故事。
您如何描述您的职业?
这取决于我在做什么。产品设计和插画都满足了我不同的创意需求 — 尽管有时它们会完美地融合在一起，相互补充。就像当我用自定义插画将一个网络产品变为现实，或者当我思考如何使我的艺术作品能够很好地用作实体产品时。
请详细告诉我们您在设计方面的背景。您一直都在参与插画和产品设计吗?
我来自一个维也纳艺术家世家。因此，对我来说，很明显我最终会从事创意职业。我去过我家人曾经就读的同一所声誉卓著的艺术学校，这所学校相当传统，因此没有真正涵盖产品设计和网页设计。
后来，我在维也纳最大的电影院找到了一份平面设计师的工作，这激励着我更进一步，搬到慕尼黑。在那里，我为著名的德国科学传播 YouTube 频道 Kurzgesagt 制作插画。在吸取了所有知识和技能后，我决定转向快节奏的小型创业公司，在那里可以做任何事，探索任何事。我认为以我自己的设计为基础创办一家企业非常符合这个故事。
您是如何开始插画创作的？您如何描述您的风格？
它一直是我生活中非常重要的部分。放学后，我会和我的祖母坐下来，一起画出标识和字体的想法，她是一位才华横溢的艺术家。然后我短暂地迷上了整个日本潮流——在它成为主流之前——并且着迷于漫画和动画。我认为这仍然很明显！我将这种风格的处理方法与简洁的矢量、抽象的形状和既鲜艳又柔和的调色板相结合，这一切都是为了帮助人们与我的艺术作品中“卡哇伊”的元素产生共鸣。
“卡哇伊”——日语中“可爱”的意思，也指日本突出的可爱文化——启发了 Viviane 许多插画。
您是否发现您作为产品设计师的经验会影响您作为插画师的工作？如果是，如何影响？
是的，绝对会！作为产品设计师，我一直关注我的作品如何呈现，以及它是否能很好地传达信息。在设计数字产品时，我们通过向用户提供视觉线索并减少混乱来实现这一点，从而专注于——不一定是减少——认知负荷。我认为，我最终拥有非常极简的风格，这并非偶然，它会使观众轻松进入主题，然后再揭示更多细微之处。就像在产品设计中一样，保持插图的简单性实际上是一个相当大的挑战，需要多次迭代和反馈。
就像在产品设计中一样，保持插图的简单性实际上是一个相当大的挑战，需要多次迭代和反馈。
您已经将几幅名画重新创作成了可爱的印花，比如约翰内斯·维米尔的《戴珍珠耳环的少女》和古斯塔夫·克里姆特的《吻》。是什么启发了您在设计中使用这种趋势？
我爱这些画，尤其是 《吻》！当然，它们已经被重新演绎过很多次，但大多数都是流行艺术拼贴画，或者对我来说太现实了。我还想添加一个“Entfremdung”（英文：疏离）的元素，它将与我的可爱风格相得益彰——于是有了猫。我也在尝试制作更多具有教育意义的内容。我认为艺术是实现这一目标的完美媒介，因为它可以帮助我们的大脑将知识锚定在一个独特的体验中。
重新创作这些著名艺术作品有哪些挑战？
我试图将艺术作品提炼成其基本特征。从某种意义上说，我最终不得不逆向工程（或逆向想象）原始创作者的指导性图片，这很困难。阅读关于艺术家传记和创作环境的信息通常有助于我进入思维模式，让我看到这些东西。但在最终，我仍然有自己的解读，我必须让它体现出来。
您如何描述您艺术、贴纸和别针插图背后的方法？
与许多艺术家不同，我的过程通常直接在 Sketch 中开始——不使用笔和纸。它非常快，而且流畅，我可以毫不费力地将我的想法表达出来。我通常最终在一个 Sketch 文档中有多个版本，然后选择最佳版本。如果我使用某个主题，例如节日、季节或当前趋势，我通常也会准备好一些想法。
贴纸是 Viviane 在 Sketch 中设计并通过她的 在线商店 出售的众多实体产品之一。
Sketch 如何帮助您进行插画创作？
当我为创业公司担任产品设计师时，我对 Adobe Illustrator 感到失望，因此我研究了 Sketch、Adobe XD 和 Figma 等替代方案。Sketch 的直观 UI 和结构立即吸引了我。我能够快速将所有设计转移过去，并成为公司内部的宣传者。
与许多艺术家不同，我的过程通常直接在 Sketch 中开始——不使用笔和纸。它非常快，而且流畅，我可以毫不费力地将我的想法表达出来。
Sketch 中您最喜欢哪些功能，为什么？
这必须是 矢量工具，它不断地让我惊叹不已。能够在您分割或合并形状后移动和更改它们是一个非常好的生产力助推器。紧随其后的是默认的 快捷键 — 很容易上手。当然，这份简短清单中不能不包括 符号，它们对插画也出奇地有用。
您想对今天开始职业生涯的年轻插画师和设计师们说些什么？
很多时候，其他艺术家问我如何找到自己的风格——实际上，这通常是一个随着时间推移而发展的东西。耐心和练习是最重要的，只要您坚持下去，并享受这个过程，您的风格自然而然地就会出现。我还发现，向外看也很重要——所以要与其他艺术家交流，尝试不同的工具和艺术风格。始终选择您最喜欢的部分，保持谦虚。如果您感到卡壳，您有三种选择：休息一下，尝试一些不熟悉的东西，或者做一些简单的放松绘画。
很多时候，其他艺术家问我如何找到自己的风格——实际上，这通常是一个随着时间推移而发展的东西 […] 只要您坚持下去，并享受这个过程，您的风格自然而然地就会出现。
在您制作的所有插图中，您最喜欢哪一个，为什么？
作为一名维也纳人，古斯塔夫·克林姆特的《吻》是我目前最喜欢的插画。它对激情和奉献的表达深深吸引了我，我花了很长时间才将其绘制出来。我了解到画中的女子被认为是爱和美的化身，全身被鲜花覆盖。一个让我非常着迷的理论是，克林姆特试图捕捉到神话中的奥菲斯永远失去爱人欧律狄刻的那一刻。
“作为一名维也纳人，古斯塔夫·克林姆特的《吻》是我目前最喜欢的插画。它对激情和奉献的表达深深吸引了我，我花了很长时间才将其绘制出来。”
最后，您是否想尽快重现其他一些著名的艺术作品？
是的，这是一个持续的系列，我目前正在创作一些新的作品，比如《最后的晚餐》、《维纳斯的诞生》和《奥菲利亚》。此外，还有一些毕加索蓝色时期的作品值得期待！
